以陈赫为首，黄轩领衔主演的一出热门年代剧《瞄准》即将登陆东方卫视。演出期间，以电影化拍戏的手法，精巧的服化道和置景，演员们开创性的表演，引起了观众热烈的讨论。

这部戏的导演是以《白夜追凶》《心理罪》而闻名全国的新生代导演别克。实际上，“瞄准”之前，90后新导演别克的简历上只有一段时长27分钟的电影“拯救”。这是一部由一位资历尚浅的新人导演挑大梁拍摄的57集长剧，第一回与大明星黄轩、陈赫、杨采钰等合作，别克的压力可想而知。别克在接受羊城晚报记者独家专访时坦言，他能够拍摄《瞄准》得益于500次的提携，而500次的信任更让他有信心在拍摄中尝试创新。为使别克在拍摄时心无旁骛，500还帮他分担了不少拍摄之外的杂事，别克称：“感谢他为我护航。”
500在创造方面给了我很大的空间。

是因为《拯救》，别克与500结缘。3年前，别克带着《拯救世界》参加中韩青年微电影展，并获得大奖。于是，他就结识了“伯乐”五百人。别克说：“五百是中方评委，他很喜欢这部影片，跟我谈了关于今后合作的想法，我也向他表达了对合作的期望。此后，两人私下接触两次，彼此的想法，性格都很猜测。突然间，有一天，500把“瞄准”的剧本交给别克，“我看了几集剧本，节奏特别好，是我喜欢的风格。这一合作是从我们开始的。贝克说。

五百多年来第一次和新生代导演合作。在此之前，为了拉拢新人，五百发起并成立了名为“弧光联盟”的影视人才组织，并与王伟共同执导了《画坛恶霸》，与余庆共同执导了《古董局中局》，这次轮到别克了。

“瞄准”在正式开拍之前，五百就让别克来定下整个剧目的方向、风格和调性，放手去创新。Baker说：“他给了我巨大的创作空间。例如，当我想要引用《谍影重重》时，他会站在我的角度考虑问题，而拍摄风格则是我所指的。“国内喜欢美剧、英剧、韩剧的观众数量很大，对观众内容的接受范围在不断扩大，我们在创作上大胆突破是没有问题的，”别克先生说。本人决定在视听，节奏，影调上尽量创造出电影感，避开传统年代剧的模式。就内容表现而言，《瞄准》也融合了谍战、城市狙击、生生不息的戏剧元素。
“瞄准”组拍摄，对于别克组，500度也选择放手。他看完了我的短片，清楚了我的能力，”别克说。但他没有教我怎么拍，很尊重我的创作想法，而且我觉得导演也没必要教他什么。双方主管人员分工明确。Buke说：“我会拍一些情节比较紧凑的戏和大部分的动作戏，比如医院刺杀，火车站枪战等等，基本上我都会拍，五百导演的文戏就更多了。”

通过明确的工作日程和合理的统筹，两组拍摄同时进行，以确保风格的统一。在剧中，别克以国民党第十兵团的原司令官唐思远在起义中被害一幕为例来说明：“那一幕是我们两人合作拍摄的。500拍唐思远被叫进会议室，我被打死了，我拍唐思远死了，我上任了…风格很统一，就像是一个人拍的，很有条理。」

与大牌明星见面不再有心理负担。

讲述松江解放之初，王牌狙击手“牧鱼”苏文谦(黄轩)和“水母”池铁城(陈赫饰)，因信仰分歧走上对立面，在一系列生死对决、信仰交锋中，最终走向不同命运的故事。剧中的场景呈现分为两个主要部分：一个是松江线，主要表现平民生活和城市狙击；另一个是衡州线，主要表现前线战斗和军事游戏。

“瞄准”是一出标准的双人男主结构剧，也就是别克要同时接触两位明星级的男演员，这对于资历还不够浅的他来说难免有压力。“我这组人先开机拍‘衡州线’，另一组人先拍‘五百戏’。”一个月的拍摄时间，等到轮到我去拍陈赫的时候，紧张马上就来了。

好吧，不管是陈赫，还是黄轩，都非常支持别克。当水母暗杀小组成员单棱(付枚饰)把干洗的衣服拿到池铁城面前，准备和他交谈时，别克第一次表演与陈赫合作。Buke发现陈赫处理问题的方式与他自己设想的不同：“我希望陈赫在演出中做一些小调整，毕竟是第一次接触，还是有点小紧张。我告诉陈赫我明白了——单棱是你的部下，你和她说话时不必看着她，因为你正在考虑下一步怎么办。”陈赫对表情进行了很好的调整。

黄轩也同样听从了别克的“初见”忠告。Biock说：“我第一次和他一起拍摄，是在火车站，同样是在车上拍摄。那出戏需要CG合成，演员要靠镜头脑补。我向黄轩详细说明了故事的主线和背景，他听得很认真。我和你建立了非常良性的交流。

多了有效的沟通，彼此之间的信任也逐渐建立起来。”在他们的支持下，我也慢慢有了信心，和他们能够畅通无阻地交流，拍摄非常顺利。」如今，别克与黄轩、陈赫成了好哥们：“我有时会到黄轩家喝酒，也会约陈赫出来喝一杯。

别克表示，有了这一经验，以后遇到大牌明星也不会有心理负担：“刚开始合作，一定要有一个相互适应的过程。当我完成这项工作后，剩下的就是时间问题了。说到底，演好戏是每个人的共同目标，只要集中精力拍好戏，就不会有太大负担。

长剧的节奏要有上下起伏的变化。

播放过程中，“瞄准”节目的穿衣方式引起热议，剧中出现的步话机、传真机、运动场以及各种高档服装刷新了网友对年代剧的认知。别克拍胸脯说，剧中所有的服装、道具都是根据历史来表现的：“比如话机，二战时就有了。在话机的后面有一个按键，当你打电话的时候拿着你的耳朵，按下按键说话。一些由于镜头角度的问题，不能呈现出这样的细节，可能使观众产生误解。

该剧目还被观众称为一场“时装秀”，西服、中山装、学生装、长袍马褂、旗袍、西服、西式裙装等，都令人眼花缭乱，剧中擅长伪装各种身份的女杀手单棱更是变身超模。然而，有细心的观众挑刺指出，剧情明明讲述了六月初发生的故事，人物却身着秋装，这是不是为了装扮的美感牺牲背景的合理性？Buke也解释道：“当时的天气跟现在的天气有些不同，会偏冷一些。从审美角度考虑，我们当然会对一些服装风格做细微的美化调整，让服装的形式感更强些。」

黄晖是《瞄准》的编剧主任，曾获飞天奖优秀编剧奖，他一手制作了《恰同学少年》《血色湘西》等爆款电视剧剧本。这次《瞄准》的剧本内容扎实，情节连贯，但是观众发现有些单元的情节推进速度有时快，有时慢。作为回应，别克表示，这是出于节奏调整的需要，“对准”是一部长剧，叙事节奏不可能一直紧凑。在他看来，一部电视剧的正常节奏是一个上下起伏的过程，“既能让观众看到狙击戏的快感，又能看到故事中的人物走向，叙事节奏就会有快有慢。”

剧中播出后半部分，黄轩扮演的苏文谦和杨采钰扮演的欧阳湘灵两人突然出现了感情线，不少观众认为感情戏的出现有些突兀。Buke坦言：“原来剧本就是这样写的，我们没有做太多调整。这出戏就是要把剧本的内容讲出来。这出戏的情节线特别紧，如果调整得太大，很容易出问题。对于角色的CP走向，他也表达了自己的理解：“短时间内，两人经历了对决，交锋，生死，产生了感情。”